当代艺术是什么？其历史太短、又正在发生中；谁说了都不算。每一个艺术家与过去的大师、与别人、与过去的自己都不同，都是此刻的个案，创造着不曾有过的东西。也许可以说任何无法归类的人为造物都可以归为当代艺术。《现场》通过综述部分将每位艺术家独有的部分提示出来，再通过对话把“本人”带到读者面前。一篇篇读下来，受访者之间也构成了讨论的关系。《现场》呈现了当代艺术现场生态，也为将来想探究这个“不明领域”的人存留了现场证据。

一一徐冰（艺术家）

艺术家如此生动的形象居然是被曾焱如此朴素的语言雕刻而成。曾焱从容、明确、简洁而客观的叙事和提问，奇妙地展示了艺术家独特、矛盾、复杂和深邃的创作经验和精神状况。一部妙趣横生让你停不下来，但同时又经常让你停下来让你反复地咀嚼的书。——汪民安（批评理论家、清华大学人文学院教授）

曾焱以她的沉静和耐心，为我们呈现了一个复杂的当代艺术现场。她描绘喧嚣，但更关心孤独；她注视着舞台上发生的事，但更想知道舞台的背后是什么样；她打量着聚光灯下的人，但更想看清没有被光线照亮的阴影里有什么。她书写“现场”，同时也在书写那些缺席于“现场”的事物。一一张悦然（作家）

“不俯，不仰，思考，提问”一 曾焱用她的平实真诚和对细节的关注切入了一个又一个貌似各异的“现场”，又以她的理性和反思和我们一道“旁观”了这个风云变幻的时代，为我们留下了丰富而生动的宝贵文献。

——张晓刚（艺术家）

这《现场》曾焱的文笔好，图文并茂，让大家轻松而直接地了解了这些混出头的艺术家们的真实面貌。一一刘小东（艺术家）

曾焱的这本访谈录，用艺术家的出生时间做书的排序，天生带着时间的历史性。书中隐约藏在艺术家思绪中的历史更加古远，似乎都在与今天保持距离，提着问题。一一马岩松（建筑师）

《现场》是一部具有艺术史视野的访谈录，涵盖了大卫•霍克尼、小野洋子、徐冰、蔡国强、曾梵志、隋建国、张晓刚、费尔南多•博特罗、森山大道、安东尼•葛姆雷等在内的27位具有世界影响力的艺术家。120张来自多家艺术机构、博物馆和艺术家工作室提供的精选图片，组成了一席当代艺术的盛宴。它要回答的不是艺术是什么，而是艺术何为。 好的艺术作品不提供答案，而是提出问题：关于艺术的，关于人性的，关于世界的。这《现场》亦然。


曾焱：毕业于武汉大学、巴黎第八大学，2003年进入《三联生活周刊》工作，曾任文化记者、主笔、资深主笔，现为《三联生活周刊》副主编。出版过作品集《妖娆世纪》。