文化理论与大众文化导论

• Skylar

  2020-02-18
  阿尔都塞的主要观点是：意识形态并不是简单的观念的集合，而是一种物质实践，这意味着意识形态存在于日常生活的实践之中，而不仅仅存在于关于日常生活的观念之中。他还认为，一些仪式和风俗会通过某种方式起作用，将我们捆绑在社会秩序之上；而这所谓的社会秩序的标志，是财富、地位与权力的显著不平等。借此定义，我们便可将海滨度假和圣诞庆典视作意识形态实践了。这种实践为人们提供愉悦，将人们从社会秩序的重压中解脱出来；然而，人们最终仍要回到各自在社会秩序中的位置上去，“精神焕发”地承受剥削和压迫，直到下次休假的到来。在此意义上，意识形态完成了对资本主义经济条件和经济关系必需的社会条件和社会关系的再生产，让社会继续运行。
• 绿双喜

  2020-01-31
  every time that we snatch up a vehement opinion in ignorance and passion, every time that we long to crush an adversary by sheer violence, every time that we are envious, every time that we are brutal, every time that we adore mere power or success, every time that we add our voice to swell a blind clamour against some unpopular personage, every time that we trample savagely on the fallen [we have] found in our own bosom the eternal spirit of the Populace (107).
• 培根

  2018-04-21
  《文化消费与日常生活》（该书由Chu Liu Co先生译成中文）
• poiuny

  2016-04-23
  They consume music in order to be allowed to weep......They are taken in by the musical expression of frustration rather than by that happiness.Music that permits its listeners the confession of their unhappiness reconciles them, by means of this "release", to their social dependence.
• 歧路花火

  2019-11-24
  若要对“大众文化”做出界定，需首先厘清“文化”一词的含义。雷蒙德·威廉斯( Raymond Williams)指出，文化乃是“英语之中最复杂的两个词语之一”( Williams，1983:87)。他为文化下了三个范围宽泛的文化”一词的第一种用法可以指“智力、精神和美学发展的第般过程”(90)。例如，在谈论西欧文化发展史的时候，我们可以仅仅涉义。智力、精神和美学方面的成就，如伟大的哲学家、艺术家和诗人。这也一种易于理解的解释方式。“文化”一词的第二种用法是指“一群人个时期或一个群体的某种特别的生活方式”(同上)。若想以这种用法解读西欧文化发展史，我们便不能仅仅考虑智力和美学成就，还要了解如识字率、休闲方式、体育运动、宗教节日等内容。最后，威廉斯指出，化可被用来指涉“智力，尤其是美学所创造的作品和实践”(同上)。换之，此处的“文化”指的是一系列的文本与实践，而这些文本与实践的要功能是对意义( meaning)进行指涉和生产，并为这一过程提供场所化的第三个含义与结构主义者以及后结构主义者所声称的“指意“大体相同(参见第六章)。如果用第三种定义来看signifying practices文化，那么诗歌、小说、芭蕾、歌剧和美术都将被纳入考察的范畴。至于们所要探讨的“大众文化”，则需灵活运用文化的第二个和第三个定义定义之二—文化作为一种特别的生活方式要求我们去研究人类某些具体活动，诸如海滨度假、圣诞庆典、青年亚文化等。我们通常称类活动为“活的”( lived)文化或实践。而定义之三—文化作为指践—则将肥皂剧、流行音乐、连环漫画等纳入了文化研究的范，殺称其为“文本”(text)。甚少人会在思考大众文化相关问题时想到为文化所下的第一个定义。
• 佐耶

  2022-10-13
  欲望是永不可能得以充分实现、获得完全满足的，它只能在我们的幻想中被持续不断地再生产，欲望消失的时候，焦虑就会出现。换言之，当我们离欲望太近，“匮乏”就有可能被消弭掉，而欲望也就不复存在了。作为结果，焦虑便会登场。
• 佐耶

  2022-10-13
  拉康所谓之“想象界”指的是一系列影像的集合。我们一方面通过这些影像来完成身份认同，另一方面也不可避免地产生了对自身的误读和误认。一个孩子在长大成人的过程中，会持续不断地对其他客体产生类似的想象性认同，而“自我”就是在这一过程中被逐步建构出来的。对于拉康而言，自我的产生只不过是一个自恋的过程——我们通过在外部世界中的其他客体身上寻找认同感，来构建一个想象性与整体性的自我（Eagleton，1983：165）。
• xiaoroubao

  2022-04-03
  迪斯尼乐园之所以存在，就是为了掩饰其自身正是“真实的”美国的事实；而所谓“真实的”美国，其实就是迪斯尼乐园（正如监狱之存在就是为了掩饰其自身就是整个社会一样，而陈腐不堪且无所不在的社会，其实就是监狱本身）。迪斯尼乐园以虚构的面貌呈现在我们面前，其实意在使我们相信乐园之外的世界是真实的。可实际上，包裹着迪斯尼乐园的洛杉矶乃至整个美国都已不再真实，早已变作“超级真实”与仿真的产物。对于现实的虚假表征（意识形态）早已不是间题，问题在于“真实”本身已然不再“真实”。235
• 就叫我阿廖沙吧

  2021-08-25
  现代大众娱乐最错误、最招人非议之处不在于其贬低了品位——“贬低”也可以很鲜活、很积极——而在于其对品位进行了过多的刺激，进而使品位变得枯燥乏味，直至消失殆尽·····明明是大众娱乐扼杀了品位，它却想方设法地让受众相信一切都是他们的错——当受众面前摆着一块难吃的蛋糕时，受众绝无能力抬起头说：“但这块蛋糕的确像木屑一样难吃啊！”
• 梧鸣室

  2021-04-08
  霸权概念的提出，使得通俗文化学者们可以从运用前面提到的许多方法仍无法深入透彻地对通俗文化这一课题进行分析的困境中解脱出来。通俗文化既不再是一种阻得历史进程的、强加于人的政治操纵文化（法兰克福学派）；也不是社会衰败和腐朽的标志（“文化与文明”传统）；也不是某种自下而上自发出现的东西（文化主义的某些论述）；也不是一种将主观性强加某些被动主体的含义机器（结构主义的某些论述）。与上述这些方法以及其他方法相反，霸权理论使得我们可以将通俗文化看作是意念与反意念之间“谈判”所产生的一个混合体；是一种既“自上而下"又“自下而上”产生的既是“商业化的”又是“真实的”文化；是抵抗和融合之间一种不断变化的力量平衡。可以各种不同的角度：性别、代别、种族、宗教等来对此进行分析。从这个角度来看，通俗文化是一个各种利益和价值观相互竞争的矛盾的混合体：既不是中产阶级，也不是工人阶级，既不是种族主义者也不是非种族主义者，既不是性别主义者也不是非性别主义者，既不是同性恋者也不是反同性恋者……但总是两者之间一种不断变化的平衡（葛兰西称之为“一种妥协的均势"）。文化工业的商业文化在有选择的消费行为和生产性的阅读和阐明行为中被重新定义、重新定型，并改变了其原来的方向，而这一切往往与其生产者的本意或所预见的情况截然相反。
• illusion626

  2020-07-17
  法兰克福学派看待问题的视角与“文化与文明”传统之间仍然存在某些相似性。他们批判同一个事物，却是出于截然不同的目的。“文化与文明”传统攻击群氓文化是为了让文化标准和社会权威免受侵害，而法兰克福学派对群氓文化口诛笔伐是因为群氓文化威胁了文化的标准，使工人阶级去政治化，进而也就成了统治阶级社会权威的卫道士，“彻底驯服于牢不可破的社会系统……和资本主义的绝对权力”（Adorno andHorkheimer, 1979: 120）。在绝对权力控制的社会环境下，一切政治变革都成了奢望。
• illusion626

  2020-07-17
  在法兰克福学派学者看来，资本主义制度下的劳动和休闲构成了一种强制性的关系：劳动的性质为文化工业的效应提供了保障，文化工业又从劳动过程中获得了安全感。因此，最终，就像工业化规制着人的劳动时间一样，文化工业也规制着人的娱乐时间。资本主义制度下的劳动阻碍着理性的发展，文化工业更是扮演了帮凶的角色：“文化工业可以让人们从一整天的辛苦劳作中暂时解脱出来……仿佛一个天堂……然而这种解脱其实是被预先设计好的，其目的就是把人们拉回原点，继续劳动。娱乐本应激励他们反抗，如今却只教会他们顺从”（Adorno and Horkheimer,1979: 142）。简言之，劳动把人们引向群氓文化，而群氓文化又把人们带回到劳动中。那些为文化工业所操纵的艺术和“本真”文化也以这种方式运作，只有那些文化工业控制范围之外的“本真”文化才能打破这个循环。
• illusion626

  2020-07-17
  简言之，文化工业让“大多数人”只考虑眼前，不关心将来。正如赫伯特·马尔库塞在《单向度的人》（One Dimensional Man）一书中所论述的那样：娱乐和信息工业（文化工业）生产出来的东西是令人难以抗拒的，因其蕴含着某种预设的观念和习俗，通过激发精神上或情感上的反应将“心甘情愿的”消费者和文化的生产者绑定在一起；进而，文化的受众也就被纳入了整个资本主义体系。这些文化产品向人们灌输着某种虚假意识，操纵着人们的思想，让大众无法看清其欺骗性……这已经成了一种生活方式。这是一种很“好”的生活方式，至少比以前好。在这种生活方式之下，绝不会发生任何质变。因此，就出现了一种单向度的思维与行为模式，那些试图超越既有话语和行为范畴的观念、愿望和理想，要么被摒弃，要么被纳入现存的体系（Marcuse, 1968a: 26-27）。换言之，资本主义通过满足大众的某些需求而消解了人们心底的更为基本的愿望。在此，文化工业阻碍了政治理想的生发。
• illusion626

  2020-07-17
  当阿诺德和利维斯忧心忡忡于大众文化对社会及文化权威构成了威胁，法兰克福学派学者却认为大众文化其实维护了既有的社会权力。当阿诺德和利维斯惊恐于“无政府状态”，法兰克福学派学者眼中却只有人们对权力阶级的“遵从”：在这种情况下，“被蒙蔽的大多数”（133）被困在一个“循环往复的操纵性的怪圈里，而整个系统的一致性也就日益增强”。
• W

  2020-05-01
  我们已然认识到，在此时此地以及可预见的将来，自己都将生活在一个由跨国资本主义主宰的世界里，诚如葛兰西所言，这是一种“精神的悲观主义，理想的乐观主义”。我们每个人——不仅仅是先锋知识分子——都应当将自己视为文化的积极参与者。我们要通过选择、拒绝、制造意义、分配价值、抵抗，以及被蒙蔽、被控制等种种方式投入到文化中去。不过，这并不意味着我们就摒弃了“表征的政治”。 我们必须教会彼此如何变得更加政治化，如何清醒地看待现实的种种“版本”，如何结合实际情况发展自己的政治体系。不过，这并不意味着女性主义政治、社会主义政治以及围绕着“种族”、阶级、性别和性取向展开的表征斗争已然穷途末路。我们应当与“文化与文明”的问题域划清界限，坚决反对凭消费类型来为个体的道德与政治价值划分三六九等的做法。我的最终结论是：大众文化是我们从文化工业的商品与商品化实践中生产出来的，而后马克思主义文化研究的视角让我们明白被统治阶级可以通过制造大众文化（将商品“为我所用”）来汲取力量，与统治阶级的世界观抗争。不过，必须指出的是，并非所有大众文化都能产生抵制的力量。尽管我们否认了消费总体上的被动型，却并不意味着在某些时候，消费仍然带有被动色彩；尽管我们拒绝认同消费者是文化白痴的论调，却无法否认文化工业的操纵性本质。然而，有一点是确凿无疑的，即大众文化既非仅仅是商业与意识形态的颓堕领土，亦非自上而下的、以追逐利润和社会控制为目的的强势文化，而后马克思主义文化研究则主张对生产、文本与消费的种种细节保持足够的警觉。这可不是一件一蹴而就、一劳永逸的工作，离开历史的脉络与政治的意涵，我们将一无所就。而精英主义的“俯就”态度更是极不可取。单单纠缠于生产环节（将意义、快感、意识形态效应，以及收编与抵抗的可能性统统置于产品的张力、内涵以及产品自身之中）是无法让我们透过表面深掘文化的意蕴的，因为生产只不过是“为我所用”的情景而已...
• 抄史料的人

  2014-09-04
  “大众文化是我们从文化工业的商品与商品化实践中生产出来的，而后马克思主义文化研究的视角让我们明白被统治阶级可以通过制造大众文化来汲取力量，与统治阶级的世界观抗争......并非所有大众文化都能产生地址的力量......大众文化既非仅仅是商业与意识形态的颓堕领土，亦非自上而下的、以追逐利润和社会控制位目的的强势文化，而后马克思主义文化研究则主张对生产、文本与消费的种种细节保持足够的警觉......离开历史的脉络与政治的意涵，我将一无所成
• 歧路花火

  2019-11-24
  因此，若想研究大众文化，必须首先面对“大众文化”这一表述所带来的理解困难，这要求我们“依据用法的差异，灵活分辨不同的研究路径理论定义与分析重点”。我怀疑读者通过此书获得的最主要的观点，就是大众文化实际上不过是一个空洞的概念范畴，人们可以用各种各样的方式对其进行填补，而这些方式在很多时候甚至是彼此矛盾的。所以，关键在于如何在特定的语境下对大众文化的概念加以使用。
• 佐耶

  2022-10-14
  白人性仿佛是人类社会的一种规范，而其他肤色的种族或族裔不过是对这种规范的偏离而已。这表明白种人占据着特权地位。如理查德·戴尔所言：我们每个人都“仅仅是人”而已，没有谁有什么天然的强权地位。掌握了权力，就意味着可以代表“全人类”的“共同利益”发声。被划归某个“种族”的人是做不到这一点的一他们只能代表自已的种族。但是那些存在于种族体系之外的人可以这样做，因为他们所代表的并不是某个特定种族的利益，而是“所有人”的利益。
• 佐耶

  2022-10-15
  “迷“们并不仅仅是狂热的读者，而且是积极的文化生产者。詹金斯对电视迷通过小说创作来改写自己喜爱的电视节目的10种方法做出了如下归纳：1。情境重置（recontextualization）：生产简评与长短篇小说以填补广播叙事（broadcast narrative）的空白，进而对特定行为做出额外的解释。2。扩充时间线（expanding the series timeline）：生产简评与长短篇小说来为虚构人物提供历史背景，而非纠缠于广播叙事对人物发展前景的探索。3。焦点重置（refocalization）：将注意力从主要人物转移到次要人物身上。例如，将原本处于文本边缘位置的女性黑人置于舞合的正中央。4。道德重组（moral realignment）：与“焦点重置”类似，即对广播叙事中的道德标准进行转换（如坏人变好人）。在有些情况下，原有道德标准仍得以维系，但叙事的视角转移到“坏人”身上。5。类型转换（genre shifting）：例如，将原本用于科幻剧集的叙事移位到言情剧集或西部剧集之中。6。交叉（cross--overs）：让某一部电视剧中的人物出现在另一部电视剧中。例如，《神秘博士》中的人物有可能以同样的身份出现在《星球大战》里。7。人物移位（character dislocation）：人物以新的名字、新的身份出现在新的叙事里。8。个人化（personalization）：改写者将自己写入自己喜爱的电视节目中。例如，我可以写一部短篇小说，在情节中安排自己被神秘博土邀请一同进行时光旅行，去探寻曼联球队到24世纪时变成了什么模样。不过，詹金斯也指出，迷文化中的许多人都不喜欢这种改写方式。9。情感激化（emotional intensification）：生产所谓“悲喜交加”...