赖声川的创意学

最新书摘:
  • 木。
    2012-07-28
    题目的接到一定在出题目的思维程度上。
  • 大鸟
    2012-07-19
    文艺复兴大诗人彼特拉克在亚维农的教堂中瞥见劳拉一眼,促使他写下数百首情诗。劳拉这位得不到的女人是外在的刺激,但写诗的欲望来自于彼特拉克的内在,每一首诗的每一句话、每一个字都来自于比特拉克,而不是来自于劳拉。
  • 方泊茹
    2012-04-14
    结构的口诀 1、要学会看事物如何成立,必须先看到实物的结构。2、要学会看到结构,必须先学会看到事物的完整性。3、要学会看到完整性,必须先学会看到事物的需求。4、要学会看到需求,必须看到创意作品核心的精华。5、是作品的内在精华化成外在的结构。6、结构是外在的支架,但它是根据内在的需求而成立的,结构是需求的外延,需求是结构的内涵。
  • 希图盼
    2011-12-05
    个人应用的实际问题在你的工作中是否曾经因为想不出一个创意题目的答案而痛苦?答案的不清楚是否可能与题目的不清楚有关?
  • 希图盼
    2011-12-05
    撇开一切哲理,用最简单的方式说,创意就是出一个题目,然后解这题目。作家安东尼·杰说:“没创意的头脑可以看出错的答案,但需要有创意的头脑才能看出错的题目。”
  • 希图盼
    2011-12-05
    在快速变化的消费社会中,个人对制式概念的认同无形中扼杀了创意。我们很容易自动接收各种社会加诸自我的制式观念及想法:“生活应该如何过”、“什么样的工作才是好工作”、“什么样的对象才是好对象”、“买什么样的房子才算是好房子”、“怎么样才算是一顿好吃的饭”、“怎么样才是一个好假期”……其实 每一项选择都充满潜在的创意,而我们居然愿意在一切可能之中接受众人的标准答案,然后花毕生的力量来符合这些标准答案。
  • 森絵
    2011-10-25
    “智能”经常和”知识“混为一谈,但两者明显不同。对我来说,”知识“是信息的累积,”智能“是”知识“的妥当运用。更进一步说,智慧是一种”觉知“的能力,让我们洞察人、事、物的真面目,以及其间的所有关系。有了”智慧“,我们能穿透、洞察生命真相,也能洞察作品的真相。创意的智慧就是这种透视、觉知的能量。
  • 森絵
    2011-10-24
    如果大家的创意潜能是相同的,为什么有些人表现比较多,有些人表现比较少?这是因为每个人依据自己的个性与环境,形成了自己与创意之间不同厚度及硬度的屏障,遮蔽着这不可思议的能量。屏障稀薄的人,就被视为有才华、有创意。这些人更容易让神秘泉源随时“泛滥”出来,形成潜意识和意识之间的顺畅流通。这样的人内心空间大,想象力丰富,当然,胡思乱想的能力也更大。对于这样的人来说,没有太多禁忌,没有太多界限,思考不需在特定范围内进行,甚至生活也不在规定范围约束之下进行,他整个人是开的,开向那神秘泉源。神秘泉源是我们内在的财富。在神秘泉源之内,一切都可能,一切都可恣意生成,一切都可自由组合。想得到的、想不到的,都在里面。但大部分的人却建立了一个厚实的屏障,封杀了自己的创意泉源。这也是过度重视理性活动的现代工商社会的必然现象自己的屏障有多厚?需要花多少时间及功夫来慢慢打掉它呢?对很多人来说,一辈子累积了如堡垒般厚实的屏障,堡垒让人安全,但堡垒厚实的人想学习创意,在起跑点上就已经落后了。
  • 麓园
    2011-09-15
    从其他领域来看,问题更清楚。企业家通过企业寻找自己生命的意义,这似乎可以被接受,但问题一样,他们全心通过自己的工作来寻找生命的意义,而不是通过自己的生活寻找生命的意义。这种追寻方式本身有一个基本问题。如果企业家通过他的企业寻找企业的意义,这很合理。但是如果他通过企业寻找生命的意义,就有问题了。同样地,许多艺术家希望通过艺术寻找生命的意义,这逻辑是有问题的。我并不是说这不可能,只是指出这目标不完全符合工作项目。这种追寻有瑕疵,在这有瑕疵的追寻中,我们看到的是一种现代人的失落。事实上,许多成功的企业家提早退休,从事完全不同的嗜好,像登山、飞滑翔翼、写小说、编剧、表演等。他们认真地从事新的工作,试图达到专业程度,其实他们还是在通过工作寻找自己生命的意义,而不是通过他们如何活着、他们的生命本身来寻找。这和通过企业寻找生命的意义差别不大。
  • 保加利亚大回旋
    2020-06-16
    题目的拟定不是潜能开发课程中脑力练习可以加强的。这是一个人本身深度的问题、情感的问题、欲望的问题、智慧的问题。
  • 女宛心兑
    2013-02-20
    他说他花非常多的时间建立角色,在他脑中想好所有角色,角色完整到已经完全有生命的地步。他说,只要角色到了这个地步,把他们放在任何状况里,他们自己都会跑。佛经上说,一位具足智慧及慈悲的菩萨能看到整片森林的一切因果,包括其中最细微的关系。若我们非常仔细地观察任何东西的心,它会揭露自己。当下是不散乱的,觉知的,不迷惑的。当下的那一刹那并非外在,而是一种心灵的状态。对于艺术家来说,人类经验的无限性不是那么重要,更重要的是这一切经历的深度和浓度。特别有创意的人特别容易受个人性格张力影响;这种人更敏感,在生活中更受苦,但他享有更多的可能性。改变道路最快速的方式,就是改变目的地。他从未提笔画画前而不祷告,从未画十字架而不哭泣的。什么是“创意模式”?就是活在一种状态里,让人生中任何遭遇,任何经验,任何情绪,感受,都成为创意的可能材料,而在世间任何事物的运行,都可能隐含创意的秘密。要成为作家,必须把写作当成一种习惯,进而强迫习惯成执着。写作必须是一种执着,必须和说话、睡觉、吃饭一样有机,一样地有着身体与心理的生命。---非洲诗人欧孙达瑞。王尔德:我正在整理一首诗的出版稿,一个早上工作下来,我拿掉了一个逗点。下午,我又把它放回去了。
  • 阿飞正传
    2012-10-25
    说来讽刺,如果你是当年在雅典、中国或者印度追随苏格拉底、孔子或释迦摩尼的门徒,你的目的绝对不是学习谋生的一技之长,你唯一的目的就是学习这位老师所教导的唯一科目“智慧”。反观现在的教育体系,五花八门,独缺这个科目
  • 木。
    2012-08-05
    敏感度只是一种感受的能力。感受本身并没有智慧,感受就是感受,虽然创意人在工作时大量运用这些感受,但必须建立针对感受的观点,才能更好地运用这些感受。一个感受很多的人,却不见得能够承担感受所带来的情绪。这是一种矛盾,容易令人进入一种混乱状态。有时候高度敏感变成一种借口,让人沉醉在纯粹感性的执着和欲望中,于是对许多敏感的人来说,人生沦为一种纯感官经验,人随欲望走,通过强烈的敏感度,耽溺在感官世界中。
  • 木。
    2012-08-05
    这需要高度地关注,纯粹地关注,专注到任何杂念进不来的地步,专注到心中的偏见和预设立场都挤不进来。放下,才看得到。放下概念,放下自己,就能直接穿透事物,看到原貌。
  • 木。
    2012-07-28
    个人的喜好、我们是谁、我们的人生观、世界观,这一切不是从艺术领域中学习的,而是在平时生活中渐渐培养出来的。创意的智慧必须随时在生活中累积,创作时备妥,才能顺利运用。
  • 混凝土柚
    2012-12-03
    索甲仁波切说,我们必须教育第七识,想办法拉开第六识和第七识之间的空间。为达到这个目的,必须放下自我,放下才会有创意。这样听起来可能有些矛盾,因为传统观念中,有创意的人、艺术家,总是很自我。但事实上不然。真正的艺术家懂得放下自己,才能找到作品。放下就是延长“纯净觉察” — 看见食物的原貌 — 和“赋予觉察意义”之间的空间,让我们自由地看待世界,解放世界原貌。当这个裂隙拉长、空间拉大,心的空间就扩大了。
  • 混凝土柚
    2012-12-03
    佛法用八种意识来说明人心的运作方式。前面五种意识就是感观意识,包括视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉。第六意识就是一种单纯的觉察能力,也就是在前面五识感受到事物时的觉察力。第七意识时接下来一刹那间所发生的事:纯净的觉察和心中其他的概念思维连结,这就造成思想,外在的事物对个人开始产生意义。这是好恶形成的时候,这是情绪附着在感官之上,这就是贴标签。第八意识叫做“阿赖那”,是一个神秘而庞大的储藏室,“印象的存放处”,这是我们所谓心中计算机的档案柜,也是创意神秘源泉之所在。有人把第八识比喻成西方心理学中的潜意识,尽管学者说法不一,但可以笼统地这么说。
  • 蕾蕾
    2012-05-22
    尼采說:你的靈魂中必須充滿混亂,才生得出一顆舞動的星。
  • 木。
    2012-08-05
    有创造的人通常非常敏感。敏感的人生验人生时看得更多,对情绪、气候,任何事,都有超乎一般人的感受。遇到挫折,敏感的人受打击的程度可能超乎想象;对色彩明暗的人在颜色中能看到别人看不到的细节;对人际关系敏感的人读得出别人的内心独白。敏感的人可能因为看到流浪狗而哭泣,看到别人不友善的眼光而受伤。自己的痛苦,人类的痛苦,敏感的人身上会加倍呈现。存在主义心理学家Rollo May说:特别有创意的人特别容易受个人性格张力影响;这种人更敏感,在生活中更受苦,但他享有更多的可能性。敏感度就是开放度,开放自己的感受能力,向经验开放,向人生开放。敏感度是创意的必备条件。要培养创意,只有努力开放自己,接受敏感。
  • 夏一慕
    2013-10-30
    附全书主旨创意金字塔的构图。1、去标签的能力: * 如是观:直接看到事物原貌的能力。减少情绪才能看到更多可能性,才能纯净地看到事物。情绪阻挡着觉知。 * 因果观:看见事物前因后果的能力。因果本身无关好坏,它纯粹是说明万事万物间的关连性。2、什么是“当下”? 当下是不散乱的、觉知的、不迷惑的。当下的那一刹那并非外在,而是一种心灵的状态。3、动机是创意过程的第一步,可能是最重要的一步,因为一切从动机而来。作品背后的创作动机会直接影响作品最后的成分。4、神圣艺术真正的关键在于我们的心,以及态度,这就是神圣艺术之所以神圣、至高、真实的理由。——尼泊尔策林艺术学院主任 坤卓·拉椎巴,西藏画家5、吉美钦哲仁波切:改变道路最快速的方式,就是改变目的地。6、向内问,向内寻找答案。7、内容必须找到形式,形式必须配合内容。8、杂念如何成为作品,就看我们有没有能力从材料中寻找到一个适合它的结构。9、创意构想需要被排列组合成为实际的形式。用最简单的方式来说,我们要决定:在哪里放什么?10、在创意工程中,事物的次序决定于事物之间的相连性,事物的相连性决定于他们在创意人心中的如何相连。11、结构的原理: * 要学会看到事物如何成立,必须先看到事物的结构。 * 要学会看到结构,必须先学会看到事物的完整性。 * 要学会看到完整性,必须先学会看到事物的需求。 * 要学会看到需求,必须看到创意作品核心的精华。 * 是作品的内在精华化成外在的结构。 * 结构是外在的支架,但它是根据内在的需求而成立的,结构是需求的外延,需求是结构的内涵。12、创意是将似乎不连贯的事物连结在一起的能力。——作家 William Plomer13、最高等的创意作品就是能够转化观者的作品,将观者与其他人连接,与更高深的思维连结,与生命本身连结...