被遗忘的真迹：吴镇书画重鉴
最新书摘：
-
项平2019-07-19[1] “论画以形似，见与儿童邻；赋诗必此诗，定知非诗人。诗画本一律，天工与清新。”《苏东坡集》前集卷十六。[2] 《东坡题跋》下卷，《又跋汉杰画山》。 [3] 中医也符合此一观念，以感通天地阴阳而运行于全身（不可见的）经脉为基础，而无关个别（物理性的）器官的探究或生理学，也不是解剖学。在此背景下，描画尸体或石膏模型等不具变易性或生命的东西，是令传统中国人厌恶的。 [4] 张彦远，847年，卷二，《论顾、陆、张、吴用笔》。 [5] 张彦远，847年，卷二，《论顾、陆、张、吴用笔》。“槁木”与“死灰”指的是在某种深度冥想或出神状态所经验的身心感受。 [6] 像名为《呸之道》（The Tao of Pooh）、《物理之道》（The Tao of Physics）、《禅与机车维修之道》（Zen and the Art of Motor Cycle Maintenance）、《天地一沙鸥》（Jonathan Livingstone Seagull）等书，都是吸收东方观点之后的产物，代表一种新的西方世界观，先前的二元性或对立性态度又转变为全体论。 [7] 然而西方思想派别，特别是在科学领域中，已经体认分离、线性与主体－客体的方法的局限。如物理学家弗理乔夫·卡普拉（Fritjof Capra）1970年代以后的著作，以及提出有效率思考模式“协同论”的伟大建筑师布克敏斯特·富勒（Buckminster Fuller）的著作，后者在1970年代后期曾如此写道：“传统的临界通路之设计是线性的，以及自我性置于有效性之下的。只有球体性的膨胀与收缩、旋转、极性地渐伸与渐缩性轨道系统反馈，才既是通盘性又是敏锐性而有所帮助。球状轨道的临界反馈回路是震动性的、如潮汐涨落的、输入与输出的。临界通路元素并非在一平面上重迭的线性模块：它们是全面互相匹配的再生性反馈回路的系统性内部螺旋式复合。”（...
-
项平2019-07-19对之令人终日不倦，凝神遐想，妙悟自然，物我两忘，离形去智，身固可使如槁木，心固可使如死灰，不亦臻于妙理哉，所谓画之道也。[5]
-
项平2019-07-19顾恺之之迹，紧劲联绵，循环超忽，调格逸易，风趋电疾，意存笔先，画尽意在，所以全神气也。[4]
-
项平2019-07-19[1] 以下的某些部分亦见于Joan Stanley-Baker,“Repainting Wang Meng: Problems in Accretion,”Ascona.Artibus Asiae 50 (1990), pp.161-268。[2] 这样的质量鸿沟同样存在于王蒙等人名下的作品间，见上注，前引文。从这两项初步的研究中，我们仅碰触到中国绘画收藏（亦即不包含壁画）的冰山一角。[3] 孙作《墨竹记》，《沧螺集》（1373年宋濂序，1496年薛章宪后跋），卷三，页7，收于《四库全书珍本》（台北：商务印书馆，1962）。[4] 附言：吴镇研究之后，我还发现更严重的“整型”过程，使得戴进、文徵明等画家作品几乎原貌尽失。有关文徵明画作的研究，可参考笔者指导的论文，黄捷瑄《书画鉴定方法研究——以文徵明（1470-1559）山水画为例》，台南艺术大学艺术史研究所硕士论文（2006）。
-
项平2019-07-19我们一直都把这件大作品当作石涛的杰作来展出。虽然已故的张大千不久前承认此作是他所画，但我们今天仍把它在这里展出，因为对我们来说，张大千就是石涛。
-
项平2019-07-19余留秀州三年，遍访士大夫家，征其笔迹，蔑有存者。然则更后百年，知好其画，复当几人耶？[3]