视觉艺术的含义

最新书摘:
  • Ming
    2021-11-18
    图像学,简言之即研究图像的方法。它实际上是对绘画的译码工作。这译码的过程应经历三个阶段首先面临一个自然题材,如一个绅士在街上迎面走来,并脱弯、这一阶段,我们只看到形式和姿态,不追究意义。二、图像符号,我们开始询问脱帽这一画面或符号的基本的,约定俗成的最基本语义。比如,凡悉西方文化的人会知道脱帽的举止是友谊的表示,是绅土的举止。三、义本阶。通过进一步的历史、文化研,发现脱説加的自中世纪。在20世纪上半叶仍很流行,但由于肯尼迪总统的不戴帽的仪表改变了欧美时尚,于是今日如果再有人做此举止会很不合时宜。这就是图像学的译解结果,或称为最后的图像志阶段。图像学对美术作品的解释须分三个层次:①解释图像的自然意义,即识别作品中作为人、动物和植物等自然物象的线条与色彩、形状与形态,把作品解释为有意味的特定的形式体系。②发现和解释艺术图像的传统意义。例如,确切地指出画面上的人物、花朵象征着美德,13个人围坐桌前描写基督及其门徒在进行最后的晚餐等。这种对图像所表现的故事、寓言等传统意义,即作品的特定主题的解释,叫做图像志分析。③解释作品的内在意义或内容,这种更深一层的解释叫作图像学。一个国家或一个时代的政治、经、社会状况、宗教、哲学,通过艺术家的手笔凝聚在艺术作品中,成为作品的本质意义和内容,即帕诺夫斯基所谓的象征意义。图像学与图像志的不同之处,就是图像学发现和揭示在作品的纯形式、形象、母题和故事的表层意义下面潜藏着的这种更为本质的内容。换言之,图像学把美术作品作为社会史和文化史中某些环节凝缩了的征兆,而进行解释。
  • Ming
    2021-11-15
    “天真”的观众与艺术史家的区别就在于后者不仅要搜集和验证一切可利用的事实性资料,比如:媒介、条件、年代、作者、地点等等,他还要把他研究的作品与同类作品进行比较,而且要研究那些反映了产生这件作品的国家、年代的审美准则的,以便对这件作品的质量进行更“客观”的评价。艺术史家要读有关和学学的古,以确定作品的主题,他还要进一步确定作品的历史地区,而且,他还要区分作品的作者与他的门人或同时代人对作品所作的就。此外,他还要研究那些约束视觉作品的形式法则,(在建筑中,就是约束其结构特征的那些形式法则,)这样他才可以建立起一门关于母题的历史。
  • Ming
    2021-11-15
    实用品和“艺术品”的分界线就在于创作者的(意图这和意图是不能绝对划定的。首先,“意图”是本身固有的( per se)y无法用科学的精确度加以确定。其次,创作者的意图”为时代和环境的标准所限制。古典趣味要求私人信件、法庭辮护甚至武士的盾牌都是“艺术的”(可能会带有一种所谓的虚假美 fake beauty),而现代趣味则要求建筑和烟灰缸都“具有功能”(可能会带有一种所谓的虚假功效 fake efficiency)最后,我们对这些“意图”的评价也不可避免地要受到我们本身态度的影响;反过来,我们本身的态度又依赖于我们个人的经历和我们的历史条件。我们都曾亲眼看到非洲部落的餐匙和偶像是怎样从民族学博物馆转移到艺术展览会的。
  • Ming
    2021-11-15
    那些不要求审美感受的人工制品,通常称为“实用品”,可以分为两类,一种是传播体,另一种是工具或器械。传播数体是“有意图”地传达一种概念的,工具或器械被是有意图”地完成一种功能的。
  • Ming
    2021-11-15
    任何对象都具有“形式”这种因素,无一例外因为任何对象都是由物质与形式构成的;但是,在一种已知情况下,人们无法用科学的精确度来确定形式因素究竟占有多大比重。因此人们不能或不愿意决定:在什么具体情况下,传播手段或器械就可以成为一种艺术品。如果我写信通知朋友来吃午饭,这封信基本上就是一种传播手畏。但是,我越强调这封信的书写形式,它就越接近一件书法作品我越是强我的语言形式我甚至可以用十四行诗请朋友前来午),这封信也就越接近于一文学作品或诗歌。
  • Ming
    2021-11-15
    实际上,人是唯一能在身后留下记录的动物,因为他是一制产品的动物,其产品他“便心灵想起“一种不同子物质存在的概念。其他动物虽然也可以使用记号和制造结枃,但是,它们使用记号而“不能领悟其含义的关系”,它们制造了结构却不能认识结构之间的关系。
  • Ming
    2021-11-15
    人文主义者也是反对权成的,但是,他们尊重传统,把传统看作是真实、客观的,人们必须对它进行研究。可以用爱拉斯的话来表示这种观点。“没存古老的创世人,新的星辰如何能够出现?
  • Ming
    2021-11-15
    在文复兴时期,人道主义这个概念从一开始就包括着两重。当时对人产生了新的兴趣,这种兴趣是以两种对立的争论为基础的。第一种是复活了古代关于人道与野蛮的争论,第二种是延续了中世纪关于人道与神道的争论。马乐西罗・费希诺( Marsilo Ficino给人下了一个定义。他说:人是“种有理性的灵魂,他分享了上帝的智,但是,要肉体来行动。”他把人界定为一种既是主动又是有限的存在。皮科①的著名演说:《论人的尊严》,绝不能算是异敬徒的文献。皮科说上帝把人置于字宙的中心,这样他知道自己是站在何处了,因此也就不用考虑要“转向何处了”( where to turn)。但皮科并没有说人就是字宙的中心,他的话甚至也没有那种可以归结为一句古代名言“人是万物的尺度”的含义正是从这个包含着矛盾的概念一人道”之中产生了人文主义。与其说它是一种运动还不如说它是一种态度,这种态可以界定为对人的尊严所抱的信伸。这是以坚持人类的价值(理性和自由)和承认人类的局限性(天命和脆弱)为基础的,而从这里又引了两个先决条件责任和容忍。
  • 柯布
    2019-07-10
    对于这种区别作者认为:对希腊人来说,雕塑的人使人想起曾经有过生命的人,但是,对埃及人来说,这只是一具等待重获生命的尸体。在希腊人开来,艺术品存在于美学理想的王国,在埃及人看来,艺术品则存在于充满魔力的现实王国。对前者而言,艺术家的目的是模仿,对后者而言,艺术家的目的在于重新构造
  • austerlitz
    2016-04-18
    His attitude towards classical art was neither that of the heir nor that of the imitator but that of the conquistador. For him antiquity was neither a gardon where fruits and flowers still bloomed, nor a field of ruins the stones and columns of which could be reused: it was a "lost kingdom" which had to be reconquered by a well-organized campaign.
  • 剧旁
    2015-03-18
    这与艺术母题(motifs)所显示的基本的或自然的题材所构成的世界是对立的
  • 柯布
    2019-07-09
    他们不是与转瞬即逝的现象打交道,不是把时间凝固下来,而是闯入了一个时间在其中自动停止下来的王国,并试图使这个王国恢复生机。这样做的时候,这些人文主义者全神贯注地注视着那些我认为是“从时间长河中涌现出来的”记录,他迫不及待地要捕捉的是形成和改变了那些记录的过程。这种把活生生的生命赋予静态的记录,而不是把转瞬即逝的事件归纳为静态的法则中,人文主义学科并没有与自然科学发生冲突,而是相互补充
  • austerlitz
    2016-04-14
    as winter is followed by summer every year, so long historical periods of decline and misery-such as the present-will give way to spiritual and intellectual rebirth.
  • austerlitz
    2016-04-14
    In praeteritorum recorditione, in praesentium ordinatione, in futurorum meditatione. (Prudence consists of the memory of the past, th ordering of the present, the contemplation of the future.)