艺术界

• 獭普拉斯

  2024-04-30
  很多国家将艺术看作一件或多或少的好事情——在最低限度上，它们将艺术看作文化发展和民族技艺的标志，就和现代高速公路和国家航空公司一样——并且制定法律和法规，以各种方式照顾艺术家。为了支持自己的工作，艺术家将他们的作品转变成某种形式的所有物，用它来换取钱财，国家制定和执行的关于财产权的法律就会直接影响他们。……最后，对于它的公民自己动员或被动员起来参与集体行动的倾向，国家总是很有兴趣。政治领导人经常相信，高雅艺术和通俗艺术中的象征性表现会影响到公民是否可以被动员起来，以及为了什么目的动员起来：革命歌曲可能会为革命行动提供基础：爱国歌曲和爱国电影可能会强化现存信仰和分层体系。一些艺术使人们牢骚满腹，摧毁了他们的道德意志，使他们不适于去发挥国家所希望的作用，做国家所希望的工作。另一些艺术品则灌输和支持一些习惯和态度，国家认为这些对于它自己的目标是适宜的或者是必需的。政治领袖和政府官员可能就像上面所表明的一样精于算计。同样屡见不鲜的是，他们自己的美学信仰使他们将支持他们政治利益的艺术看作伟大的或者优美的艺术，将可能会损害他们利益的艺术看作是糟糕的艺术，或者根本不是艺术，仅仅是垃圾而已。因此，政治和美学的融合会影响到究竟什么可以被看作艺术，整个艺术类别和表现形式的声誉，以及个体艺术家的名声。
• 獭普拉斯

  2024-04-29
  捧过去的艺术“重新发现”至今尚未被过高追捧的作品和艺术家。.....在重新发现和追捧过去的艺术价值时，学术研究和商业动机之间（有一种）无意识的协作......
• 獭普拉斯

  2024-04-29
  可被信赖一直稳定下去时，其他事物也就随之程定了——作品的金钱价值就稳定了，由此艺术界得以运行当价值是稳定的，并且可被信赖一直稳定下去时，其他事物也就随之程定了——作品的金钱价值就稳定了，由此艺术界得以运行的商业安持也稳定了，艺术家和收藏家的名声，以及组织机构和个人收藏品的价值也都稳定了（参见Moulin,1967）。美学家创造的美学为收藏家的选择提供了一种理论基础。从这个视角来看，美学价值来自于一个艺术界中参与者的共识。只要这种共识并不存在，这种意义上的价值也就不存在：若价值判断并没有获得一个艺术界成员的一致认可，它就不会给那些以之为前提的集体活动提供一个基础，因此也就不会对活动有多大影响。作品变得优良，因此颇有价值，这是通过人们取得的共识——它该在什么基础上被判断，以及通过对这些人们一致同意的美学原则在具体个案中的应用。但是，在一个有组织的艺术界中，很多风格和流派为了吸引眼球而展开竞争，要求他们的作品被展出、出版或者表演，而不是那些由其他风格和流派支持者制作的作品。因为艺术界的分配系统容量有限，它不可能展示所有的作品和流派，所有的作品和流派也并非都能获得展示所带来的奖赏和好处。很多团体为了获得那些奖赏而你争我夺，除其他方法外，他们还通过逻论证他们为什么应该被展示。逻辑分析很少能解决 资源分配上的争论，但是艺术界的参与者，尤其是那些控制着分配渠道使用权的人，常常认为他们所做的事必须能在逻辑上自圆其说。美学讨论经常唇枪舌剑，互不相让，因为被决定的不仅仅有抽象的哲学问题，而且还有珍贵资源的分配问题。爵士乐是否是真正的音乐，或者摄影是否是真正的艺术，自由爵士是否是真正的爵士，因而是否也是真正的音乐，时尚摄影是否是真正的摄影，因而是否也是真正的艺术，这些都是在讨论——除了其他方面之外——演奏自由爵士的人是否能够在爵士俱乐部为已有的爵士观众演奏，以及时尚摄影是否能在重要的画廊和博...
• 眼肌折腾牛油果

  2018-06-09
  “中规中矩的专业人士、特立独行者、民间艺术家和天真艺术家的作品之间的区别并非在于它的表面形象或者声音，而是在于那件作品和由一定程度上参与进某个艺术界的其他人制作的作品之间的关系。”
• 眼肌折腾牛油果

  2018-06-09
  天真艺术家的原始品质，正如特立独行者的独立品质一样，均在于它的制作者与传统艺术界的关系之中。区分天真艺术的并非是它自身的特征，而是制作它时并没有参照当代艺术惯例的限制。
• 胖达叔

  2015-04-27
  贝巴里尼墙画的画家
• 胖达叔

  2015-04-27
  这幅画表现的是”沉思“（Cogtitatio）的时刻