敦煌山水画史

最新书摘:
  • 寒鲲
    2022-12-14
    莫高窟进入五代以后,由于丝绸之路的交通已失去了隋唐时代那样的繁荣,敦煌处于一个相对封闭的状况,尤其是与中原的交往受到很大的局限,缺乏强大的中原文化支持,敦煌本地的文化艺术不可避免地走向衰落。曹家的一些大型洞窟保持着一定的艺术水准,但缺乏创造力。五代北宋时期中原绘画艺术的巨大变化,在此时的敦煌壁画中基本上没有反映出来。直到西夏占领敦煌,带来了一些新的样式,展示了两宋绘画的新风格,榆林窟第3窟、第29窟等处壁画,也成为宋元时期中国山水画巨变的重要见证。
  • 寒鲲
    2022-12-14
    莫高窟现存的《五台山图》共有7幅,分别绘于中唐第159窟、第222窟、第237窟、第361窟,晚唐第9窟、第144窟和五代第61窟等7个洞窟中,此外榆林窟第32窟、第19窟、第3窟和肃北五个庙第1窟也绘有《五台山图》,这些图像中时代最早的是第159窟、第361窟,大约绘于开成年间,莫高窟第61窟的《五台山图》以及榆林窟、五个庙石窟的《五台山图》时代为五代或西夏。
  • 寒鲲
    2022-12-14
    敦煌壁画早期到唐前期的画法,通常都是用较淡的线条起稿,然后敷色,矿物颜料往往覆盖性强,不仅会把起稿的线条覆盖,而且后面上的颜色也会覆盖前面的颜色。敷色完毕后,最后还要勾一道定形线(或者叫提神线)。经过千百年不断地褪色,往往最后上的颜色(包括线描)都褪了。因此,我们看到一部分唐代的山水中没有线描。而
  • 寒鲲
    2022-12-14
    水墨画大约在盛唐时期就已经在长安等地流行开了,但并没有很快在壁画中出现。因为水墨画本来是利用纸或绢的晕染效果而形成的画法,在壁画中不能很好地体现出这种效果来。尽管如此,在唐代后期的敦煌壁画中还是出现了水墨画的山水,表明了当时流行的趋势。当然,严格地说,壁画中没有完全意义上的水墨画,因为所有的壁画基本上都是用重色染出的。但在这一阶段,很多壁画在表现山水时用色较少、较淡,用墨的成分较多,并且出现了水墨晕染和皴法等水墨画的典型技法,这些水墨画的因素在一定程度上改变了传统的青绿山水的面貌。有水墨画特征的洞窟主要有莫高窟第112窟、第54窟、第154窟,榆林窟第25窟等。
  • 寒鲲
    2022-12-14
    此时,山水画的表现手法却有了一定的变化,即颜色减弱,那种明亮的、华丽的青绿山水的意境逐渐减少了。大量采用中间色的淡赭色,以配合淡墨的勾勒。唐前期多用圆润流畅的线条,到了后期,随着笔法的不断丰富,往往采用转折强烈、粗细变化明显、带有皴法特征的线条,体现出唐代画家强调的“骨法用笔”。可以说,这时的青绿山水是一种新型的青绿山水。随着水墨画的兴起,与之相关的山峦的形式及用笔技法也发生了相应的变化,……
  • 寒鲲
    2022-12-14
    总的来说,唐代壁画中山水画分量大大增加了,而且在技法上也越来越成熟,山与树、景与人的比例都逐渐协调,对山、石、树木细部刻画深入。包括近景、岩石肌理、树木的枝、干、叶等等的描绘,早已脱离了早期那种象征性的处理方式而具有一定的写实性。特别是对于空间的处理,已表现出较为成熟的远近空间关系。而更重要的是画家已利用山水景物来烘托出意境,表现宏大的空间感。
  • 寒鲲
    2022-12-14
    敦煌北朝至隋代壁画中的山水画迹表明,山水画在萌芽期经历了较长的探索过程。其间,东晋南朝山水画家的创作,随着中原艺术的西传而影响到敦煌。所以,在西魏、北周、隋代的壁画中,可以看到山水画技法在不断地进步,也展示了山水画空间表现的发展轨迹。魏晋以来中国画家们对山水画空间表现的探索,无疑促进了大画面空间表现技法的提升,并在隋唐之际取得较大的成果,这不仅为山水画创作打下了基础,也使当时最为流行的佛教经变画构成走向了完善。
  • 寒鲲
    2022-12-14
    敦煌地处西北,在北朝时代,接受中原或南方艺术风格影响较迟缓,天水麦积山石窟在西魏时期的第127窟已出现新型的经变画构图及山水画风,响堂山石窟也在北齐时代出现了新的经变画形式,南方的四川川则在梁代已可看到新型的经变画空间处理方法。而在敦煌,新型的大画面经变画则是隋代才出现。伴随着经变画的流行,山水景物的表现发生了根本的改变。不论从石窟壁画的构成还是山水画的发展来看,隋朝都是一个重要的转变时期。此后,随着丝绸之路的繁荣,敦煌的文化发展逐渐与中原同步,从敦煌壁画的变化即可看到内地艺术的变迁。
  • 寒鲲
    2022-12-11
    对山水景物的欣赏,可以说是中国传统审美意识中一个最有特色的方面。中国自古以来就强调人与自然和谐相处,绘画中往往喜欢把人物放在一定的山水背景中来表现,寓情于景,也是文学艺术中最流行的手法。