牛津西方艺术史
最新书摘：
-
Gradle2014-05-13艺术包括一些可意味不可言传的特质（通常被描绘为美学的特质）
-
[已注销]2014-05-10对于中世纪的人们而言，玻璃和光明之间的关系神秘莫测。比如圣・伯纳德就将太阳的灿烂光辉穿透玻璃却无损于玻璃，比作圣灵虽然进入圣母玛利亚的体内，却仍然无损她圣洁的童贞。
-
[已注销]2014-05-08而古代世界中的堕落和残酷又有一种现代文明所禁止的享乐之欲（贩卖奴隶的市场、罗马竞技场以及罗马的浴场）
-
[已注销]2014-05-08柏拉图对形象艺术的严厉谴责，实际上正是针对新兴绘画表现的幻觉艺术宣称的更强的“真实”感的，因为柏拉图在其中只体会到了“欺骗”。
-
[已注销]2014-05-08大部分的画像、雕像都传承于一个基本的理论或者前提——即一个肖像应该和其所描绘的对象具有某种可验证的相似性。这就是“古典主义”的传统：无论这些雕像和画像的用途何在，它们都应该尽可能地在色彩和形态上接近所刻画的对象。
-
[已注销]2014-05-07罗马人向来以节俭为荣，但是却对古希腊文化设施充满无限向往。正是这种矛盾造成罗马人表面上公开藐视古希腊艺术，却又私下追捧和购买古希腊艺术品……罗马人之所以推崇古希腊艺术，其实是对战利品的欣赏，而非对古希腊文化本身的崇敬。相反，罗马人力求突出的是罗马对古希腊文明的征服。
-
[已注销]2014-05-07如今，雕塑通常与雕塑家的个性创作有关联，因为这些个性创作无不带着雕塑家所生存的社会的烙印。但是在罗马时期，雕塑更多是由艺术赞助人们发起的创作。艺术家的工作仅仅是运用不同的艺术形式和风格，以及他最好的技艺，按照所付的工钱准确无误地创造出他的艺术赞助人所想要的雕塑。因而，罗马雕塑首先又是不同时期，罗马帝国不同地区，不同类型的罗马艺术赞助人的感性重现的历史档案。
-
[已注销]2014-05-07以罗马人看来，希腊人已经使雕像艺术臻于完美，因此不值得再继续探寻摸索。所以，当公元前2世纪罗马人首次进行纪念性雕塑创作的时候，他们命令艺术家采用早期希腊塑像风格。讽刺的是，这种严格限制艺术创造力的方式恰恰激发了艺术革新，因为艺术家们开始将早期希腊雕塑的迥异风格结合起来。为了迎合他们的罗马艺术赞助恩主，罗马雕塑家开始探索整个希腊雕刻艺术宝库并从中寻找灵感……罗马雕塑与众不同的风格，在于艺术家可以自由地从他们认为是最优秀的希腊雕塑中汲取灵感，并把这些继承而来的不同的形式和风格运用在同一座雕塑中，来表达一系列不同的寓意。
-
呆呢鹿夢遊中2013-05-18新古典主義藝術家以古典主義雕塑和瓶畫為典範，常常（儘管並非一直是）追尋一種古代共和主義式的嚴謹藝術形式和莊嚴高尚的道德寓意。浪漫主義現象則相對難以概括，因為它並不遵循某種特定的藝術形式。與其說浪漫主義是一種藝術風格或者藝術傾向，還不如說它只是一種藝術態度，而核心是否定一切形式。浪漫主義的宗旨是忠實于個人的想象，很多典型的浪漫主義繪畫主題都與暴力有關。……在某種意義上，浪漫主義對災難和極端情緒的偏愛，恰恰是對自以為是的理性主義的反擊。巴比松畫派的作品常常沒有人物，卻多有牲畜或搖搖欲墜的建築，使人們感受到一種文明的脆弱。印象派畫家們摒棄了馬奈早期作品中的典型諷刺態度，採用大膽的色彩對比，以粗略的構圖手法和一種意在表現「稍縱即逝」的運筆方法，來表現當代的繪畫主題。修拉為了調和印象派注重感覺的創作風格和理想主義的繪畫傳統，設計了分割法和點彩法等繪畫技巧。修拉的藝術手法利用了光學混合理論：根據這個原理，如果仔細地對互補的色彩進行並排排列，在人眼中就能融合成一種新的顏色。
-
呆呢鹿夢遊中2013-05-18溫克爾曼對羅馬文獻的研究得出：希臘雕塑發展過程是從僵硬呆板到輕鬆舒緩，從公式化到自然寫實的過渡。
-
呆呢鹿夢遊中2013-05-17雖然沒有確實證據顯示古希臘羅馬的男人比當今世界的男人更俱有同性相愛傾向，但是這種男人崇尚男性之美所帶來的欣悅，恰恰在古希臘羅馬的藝術中得以更廣泛自由地表達。