手机影像学 摄影艺术与现代影像算法
最新书摘：
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南国椰风2024-01-29构图的学习要「先立而破」。当你懂得基本规则之后，再尝试打破规则进行创新。
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南国椰风2024-01-29构图是摄影永恒的话题，是体现摄影创作艺术性最主要的环节之一，通过焦距、俯仰、水平、远近、虚实、布景、画面布局来实现创作者心灵的表达，引导视觉、营造张力或渲染情绪。构图不是简单画一些三等分线，将其分门别类就能练好的技艺。把显示二维抽象化后，构图蕴藏在透视和布局当中；加入了颜色信息和人们的主观理解之后，构图也蕴藏在明暗、颜色对比、重心、张力、虚实当中。
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南国椰风2024-01-29如果我们把构图变成一个动态过程，并且考虑构图的开始和结束，就变成了录像当中的「运镜」。当你遇见一个好的拍摄画面的时候，不要拍一张就走，要尝试变换角度进行拍摄。在尝试当中，你会发现自己的构图功力进步得很快。摄影师在发现有趣的事物时，也会通过观察来不断调整和改变构图，从而达到不一样的视觉效果，再在选片的过程中选取构图和故事性最满意的一张。
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南国椰风2024-01-29在变焦的过程中，其实物体之间的透视关系并不会发生改变。我们在完全相同的位置拍一张广角图像然后裁图，和长焦镜头所拍摄的图像内容是相同的。也就是说，画面的故事性不会发生变化。要改变画面的故事性，必须通过改变元素之间的关系来完成，也就是改变构图。
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南国椰风2024-02-03e. 图像增强：包括去雾、颜色强化、锐化、各种局部的对比度及影调的调整和强化（主要与亮度相关，这里不展开细说）。这一步对相机照片的创作来说已经属于风格化的调整；对于黑白图像来说，这一步定义了照片的大部份风格。
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南国椰风2024-02-03f. 二级校色：风格化的调色。指的是我们在某一个色彩空间当中，对色彩进行全局的强化、弱化（比如饱和度、自然饱和度调整），对某些色彩进行映射和偏转，等等。大家熟知且有些被滥用的青橙调色、莫兰迪色等等，大部分都来自这一步。我们对于图像的感受，对于色调的感觉是直观、快速、具象的，后期常常过分强调二级校色这一步，忽略了上述的其他步骤以及画面的内容。人们对某种色调的认知，来自图像处理全流程。
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南国椰风2024-02-03d. 一级校色：把场景还原为相对准确的颜色。这个概念在影视行业当中非常重要。在影视行业，一段影片的不同片段来自不同的拍摄设备，不同的取景，不同的美术、妆容和灯光。要让这些片段后续在视觉上呈现出统一的效果，必须先还原相对真实的颜色，平衡各个设备和场景之间的差异，才好进行之后风格化的操作。我们想要调一组图，让其呈现出统一的色调倾向，也是相同的道理。在一级校色中，我们主要是做全局性的调整：照片整体的亮度及曝光，全局的对比度，图像的白平衡，RGB三通道的比例。要注意，在数字成像的描述当中，亮度和颜色往往是分开讨论的。同样是红色，我们的视觉系统觉得亮一点的红色和暗一点的红色是不同的颜色。另外，对于RAW图像和RAW/LOG格式的视频来说，一级校色是必要的，这些图像和视频没有经过机器的初始加工，所以一级校色的所有参数需要用户自定义。
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南国椰风2024-02-03为了更好地理解调色，这里需要重点关注一级校色和二级校色的概念。注意这里说的是照片后期处理流程，和手机图像处理流程有一定区别。这些步骤在使用相机的摄影创作中基本由人们手动完成，在手机里则大多自动完成。a. 基础瑕疵修复：比如光学镜头畸变的矫正，由于四角失光形成的暗角，等等。b. 素材预处理：比如HDR高动态范围合成，全景拼合、降噪，等等。c. 其他瑕疵修复：比如去除画面的脏污，抹去画面的杂物，去除镜头光学缺陷带来的图像瑕疵，人物皮肤的初级处理，一些形变相关的初级处理，等等。
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南国椰风2024-02-05看到这里我知道很多人会说：「摄影师调色师不需要知道这些概念和理论，只要在艺术上感悟好就行，调色是种感觉。」没错，调色的确需要艺术感悟，这十分重要。但调色又不仅仅是依靠艺术上的感悟，就连艺术大师，也是经历了长期的技术磨炼，积累了丰富的经验和深厚的艺术美学素养，这才在调色时能够得心应手。大师们在磨炼之后，他们在艺术上的个性和对艺术前沿的理解又被更多人所熟知，进而又演变成规律化的技术。古往今来，影像技术与影像艺术相辅相成，螺旋上升，所谓技术的顶点也是艺术。