为什么我不是读书人
最新书摘:
-
海风2024-04-199月10日,我们在上海街头慢慢走。先生大概说了一百个笑话。我说讲慢点,刚记住一句,三句五句接上来,笑也笑不及。
-
海风2024-04-18向宏小我十岁,一看就是做事情的人,我当即喜欢他。我是江湖混大的,至今把他看作江湖中人,说话算数,浑身是草根的质朴和活力。京沪中层官员多半是硕士白领,弄条领带挂挂,不土不洋,满口半酸不咸的,照老上海说法是“不担肩胛”(即北京话“不靠谱”)。我宁可看见基层官员的草莽气,出了事立即帮忙摆平的那种。
-
沉默的导航2024-02-05我是69届的初中生,66届的小学生。有一位著名文学家和我同届:王安忆女士。1983年她和她妈妈茹志鹃女士来纽约访问,说要见见,就见面了。一见面,我非常高兴,因为我们这届读书最少,她居然会写小说,我很惊讶。我还有一位老朋友,是阿城。他高一毕业,没上过大学,你们要是和他谈话,发现他什么都知道,读书之杂、之多,记忆力之好,惊人。我交到这些朋友,不断发问,没看过的书听他们讲讲,好像就算读过了。母亲识字比我多。她喜欢看字典,认识很生僻的字,诸位想想,一个民国初中生居然认识这么多字。她说,她没想到儿子会出书,哪页哪页,错别字,笔误,她就标出来。我看了,毫无反应,因为我早已破罐子破摔,算逑了。读书也好,弄艺术也好,不要弄成一个身份,你会画画,会做两行诗,会弹钢琴,别跟人说。这是我到国外学会的。国外很牛的人站你面前,害羞得要命,弄了四五十年,他拼命躲,不讲:原来教养是这个样子。最著名是老舍跳河、傅雷上吊,上吊时还是有教养,和太太一块儿商量,万一绳子断了,掉下去,惊动邻居,就垫了棉被——最后一分钟,还有教养。遗嘱呢,欠谁谁谁多少钱,嘱咐归还,佣人跟一辈子,留多少钱,存折在哪里……简直像苏格拉底。苏格拉底临死前说,欠谁一只鸡,要归还。希腊时代,一只鸡那么重要。我昨天吃了广东的好鸡,每根骨头都啃完了。今天读书人被发现了另一种价值:做门面。我回国时正好大学合并,糊里糊涂被弄到利益圈,一天到晚听他们讲院校合并、开发校区、学术科研、项目经费……时间久了,才明白,原来一大群知识分子被一小撮进入上层的知识分子用起来,做国家的门面。对外说:你看,我们有多少教授、多少博士生、多少学术成果、多少研究项目……如今全世界规模最大、教授最多、博士最多的大学,是我们。我想说:每本书都会变成你自己的房间,给你庇护,使你安静。在座的年轻人还没出道,租不起自己的房间,我们插队时,田野里睡过觉,两三个男孩...
-
沉默的导航2024-02-05齐白石许多选择出于乡下人的淳朴和本能。他画过鬼神,但他眼睛机灵,心思活泼,把村里怪头怪脑的小孩脸画上去了,就像文艺复兴人拿着街坊邻居的脸画圣经人物那样。他不知道这叫创新,只觉得好玩。天性有时比才华更珍贵。现在看,齐白石的伟大,是他乡下人的意识比文人画的意识活跃,那是活血。我极度珍视画家的“不自觉”,前提是,他非常自觉。齐白石的技术系统、判断系统从不出错,即所谓“不逾矩”,但他天然有一套免疫系统,摆脱了文人画的陈腔滥调。他一辈子天真,中国画家里,我没见过这么健康的画家。他老是不过时。我只能说用滥的词——“生命感”。时间会慢慢洗掉许多作品的生命感,留下所谓文化:审美啊、技术的魅力啊,还有年代赋予的包浆。好是好,但和今天的人心、眼光,多少有点隔:许多大师被钉死在他的时代。远的不说,就说吴昌硕,他那些画意,太晚清了,不及齐白石千变万化,总叫人暗暗吃一惊。你会忘记他是个晚清人,他直接变成画中的老鼠,或者一组抖动的水波的细线。90%的伟大绘画出自年轻人。西方有个别后劲十足的,也没老到齐白石寿数。他的长寿和毕加索有一拼,但毕加索老来画画,张牙舞爪,哪有齐白石的气定神闲。这是中国文化的功。水墨画是个养生系统,不是重体力活,追求内敛,松弛,不强求。古典中国绘画的美学系统(直到清末为止)太过自给自足,没人愿意走丢,青藤、石涛的画语录貌似叛逆,其实是修辞游戏,等于跟自家人发嗲。齐白石的心裁别出,不是反叛,他从未离开那个体系,别以为他画了老鼠鸡鸭就是谋反。中国人画画,第一考虑永远是滋味、灵气、神韵。齐白石的草虫画得好,一是手巧,巧夺天工,一是他瞧着土地草虫,是乡人的亲昵,二者相得,神乎其神,神乎其技。写实、写意,这些词都嫌空泛,画画是很具体的。齐白石从小学工笔,底子厚,五十岁后才画大写意,他绝不是业余画家。这里扯到一个概念,我们长期贬低匠人画。其实多数文人画家心里有数,...
-
雕刻时光2023-12-08我在乎“看画”甚于“画画”。会看画的人,敏感于所有图像(照片是“图像”的一种)。在欧美,会看画(但从不画画)的知识分子远远多于中国。稍有点文化的欧美人从小逛美术馆,读一流的美术读物,知道观看意味着什么。中国只教画画,不教看画,很多蛮好的画家,包括美术史论家,一辈子不会看画。中国的作家、音乐家、设计家、摄影家、导演、诗人、哲学家,还有所谓人文学者,当他们谈及绘画——真抱歉,恕我说句武断的话——有感觉的人太少太少了。但这些“家”可能自以为很会看画。
-
雕刻时光2023-12-08我们被“五四”灌了概念,也被苏联文艺理论灌了概念,确信艺术必须反映时代。
-
Moonriver2023-11-28三十年来,中国的政治限制比“文革”及其前期,无论如何减弱多了,无数空隙等着艺术家。但我没看见艺术家更自由,更自主,大家只是更放肆,更投机。所以,部分“决定性障碍”来自我们自己,但我们并不自知。
-
Moonriver2023-11-07齐白石的生活和生活方式,与他作品的关系,您怎么看?再本分不过的农民,凭本事吃饭,卖画糊口,如他祖母说的,字画要能在“锅里煮”。这个诉求,他一生没变。至于尊师重道,不贪财,不务名,不阿世,不走官路,是他本性笃实,往高了说,就是谨守旧道德,那个年代,许许多多明白人就这样过了一生。我们的一些评价还是太想往宏大、厚重的方向靠了。巨匠、大师,都是陈腐的酸词,说齐白石是个巨匠,寒碜他了。他近乎完人,而且手艺全能。你去看他的印章,读他的诗文,妙不可言,非常会说话,非常有见解,而且,非常懂分寸。我们哪里说得过他,还想评价他?与其定义齐白石,还是拨几个美术馆好厅堂,展出他从早年到后期的画哪,让百姓随时能去看看他,就像西洋人随时能去看毕加索一样。他的作品太多太多,好玩极了,我到现在无法看到完整的齐白石收藏。北京画院露过一部分,功德无量。2018年9月
-
Moonriver2023-11-0790%的伟大绘画出自年轻人。西方有个别后劲十足的,也没老到齐白石寿数。他的长寿和毕加索有一拼,但毕加索老来画画,张牙舞爪,哪有齐白石的气定神闲。这是中国文化的功。水墨画是个养生系统,不是重体力活,追求内敛,松弛,不强求。西洋画拼的是力量、能量。梵高赌命画画,等于烧了自己,所以走不长,当然,那是另一种伟大。
-
不安之书2023-10-10艺术一在兜了一大圈以后,最珍贵的是开始的状况,也就是无知的状况。你很年轻,你对世界几乎不知道,但你有敏锐的直觉、感觉、热情、生命力,你做出来的艺术,可能是你一辈子最好的艺术,跨越很多年代后,无法超越。
-
不安之书2023-10-10眼睛还没睁开,长什么知识?《局部》设置的看点,藏露之间,根本不在知识。可是弹幕频频出现“涨知识”三个字,占了便宜似的,无非是“知识至上”的实用观拿来套艺术。艺术不是知识,不靠知识,上古画家半数是文盲。
-
不安之书2023-10-10中国词语通常两个字各有意义,我们随口就讲过去了。“精”利“神”,“力”和“气”,“图”和“画”,都是两件事。多数古代画家同时是一流的“图家”和“画家”,现代艺术重视“画”,贬低“图”。
-
不安之书2023-10-09孩子气的对应,就是暮气、俗气、习气、痞气、油气、官气、专家的平庸气、书生的酸腐气,等等等等。所谓孩子气,就是纯真和本色,当今社会是否行得通我不知道。中国许多成人、老人,内心从未走出婴儿期,骄横而幼稚,动辄发脾气、摔东西、出口伤人,坚持一辈子不肯成熟。他们因此受苦,更使人受苦——孩子气的意思,不是要你像个孩子。
-
不安之书2023-10-09重要的不是中国或外国,而是,我们不认得自己。他们在乎“人”,不是“国家”。三十年来,中国的政治限制比“文革”及其前期,无论如何减弱多了,无数空隙等着艺术家。但我没看见艺术家更自由,更自主,大家只是更放肆,更投机。所以,部分“决定性障碍”来自我们自己,但我们并不自知。
-
不安之书2023-10-09你去读卡帕的日记,去看许多摄影人的自述,他们永在绝望与绝境中受折磨,同时,被鼓舞,被激发。这原是艺术家自找的命,不必诧怪。不要问一个艺术家“坚持下去的理由是什么”。卡帕死于他的选择——其实是他的性格——他说,许多战地摄影不好,是因为“离火线不够近’这样的亡命徒,难道您追问“为什么非要那么近”?真的艺术家无法回答,也不必回答这类问题。
-
不安之书2023-10-09我在乎“看画”甚于“画画”。会看画的人,敏感于所有图像(照片是“图像”的一种)。在欧美,会看画(但从不画画)的知识分子远远多于中国。稍有点文化的欧美人从小逛美术馆,读一流的美术读物,知道观看意味着什么。中国只教画画,不教看画,很多蛮好的画家,包括美术史论家,一辈子不会看画。至今我尚未学会看画。看画,使我不断不断警觉:如何看、看一切,至关重要,那是认知的深渊,没有尽头。
-
雕刻时光2023-12-08什么叫做“理论修养”?您是指美学理论吗?大导演布努埃尔曾遇到一位学院博士,后者问了他一句冗长拗口的理论术语,老头子日后写道:我真想当场绞死他!如果遇到眼下中国史论界密密麻麻的博士生,我猜,布努埃尔恐怕会当场发疯。
-
不安之书2023-10-09问:我对《流民图》的内容有点不同意见。画中是蒋先生的情怀,他是真实的流民吗?他们果真相亲相爱吗?会不会易子而食,仰天怒骂,为了自己活,不顾他人?如果一个人受这幅画情怀去帮助流民,一定会被击得粉碎。这幅画是不是有对灾难中人的美化?答:料不到你这样想《流民图》,大有深意,甚至,很黑暗。因为你说:“如果一个人受这幅画情怀去帮助流民,一定会被击得粉碎。”你知道吗?你在用今天人跟人的关系,人对人的冷漠、势利,去想1937年的中国。我几乎无法反驳你。今天年纪小小的观众会这样子看《流民图》,你的感慨与《流民图》没关系,和今天的问题和价值观有关系。你不说,我万万想不到。谢谢你!
-
海风2023-10-12我对书充满感激,对阅读充满感激,什么感激呢?就是一本好书会让我安静下来,让我有内心生活。人每天爬起来,走出去,都是为了谋生、应酬、作假、不得已。片刻的安静,都是书带来的。法国人蒙田曾经讲过一句话,大意是:人类的一切灾难,是因为人回到家里还是安静不下来。我很庆幸没变成在自己房间安静不下来的人。现在我在这里做秀,不要脸,可是只要回到旅馆房间,两分钟,一根烟,我马上安静下来,可以看报纸、看书,开始写我中断的稿子,这和我多多少少还在读书的习惯有关系。昨天记者也问我阅读有什么好处?书给你带来什么?我想来想去,就说书会让你静下来,这是很要紧的一件事情啊,做气功也无非是让你安静下来吧。弗吉尼亚·沃尔芙,英国女作家,后来跑到水里自杀了——大家有没有看过这个英国电影,很漂亮的女演员演的,叫做《时时刻刻》,一上来就是她站在河边犹豫要不要死,然后咣当跳下去,从水下面拍摄她的裙子散开来——沃尔芙写过一本书,《自己的房间》。她被认为是最早期的女权主义者。在她那个年代,在英国这样的国家,一个女孩子能在家里有自己的房间、自己的空间,能够关起门来做自己的事情,不去做家长和社会要她们做的那种淑女,这在19世纪还不是一件容易的事情。所以她非常恳切、非常智慧地写了一本书叫做《自己的房间》。她为什么要有自己的房间?她躲在房间里干什么?我想,其实她就是在读书、在写作,安安静静。最后我想对大家说:每一本书都会变成你自己的房间,它让你躲进去,给你庇护,让你安静。在座的年轻人,还没出道,可能租一间房间还比较困难,或者和爹妈、或者和同学一起住,都渴望有一个自己的房间。我们在插队的时候,桥底下睡过觉,田野里睡过觉,两三个男孩挤在这么窄的床上,也睡着了,那时真渴望有一间自己的房间。但是我的青少年时代非常快乐,现在想想,就是因为有书,有了书,你就好比有了自己的房间,每一本书就是...
-
雕刻时光2023-12-08一面,我相信,中国仍有不少死命坚持的艺术家(包括摄影人),可是太多混账的游戏规则,太多荒谬透顶的说法,使太多有心有才的青年放弃了、迷失了、废了,那些坚持下来的家伙想必很有意志、很有才能——有才而缺意志,难以坚持,有意志而缺才华,坚持也无功。另一面,是的,好的艺术家常在“自逼”甚惨的境况中,你去读卡帕的日记,去看许多摄影人的自述,他们永在绝望与绝境中受折磨,同时,被鼓舞,被激发。这原是艺术家自找的命,不必诧怪。