并非衰落的百年

• 九璃

  2016-07-18
  由于这种画（“八破”画）颇类似20世纪初期出现的西方现代艺术“拼贴”（collage），以至于有西方学者最初认为西方的“拼贴”可能源于中国19世纪的“八破”画。当然这是误会，因为“八破”画中的残破对象，全部是手绘在画面上的，而不是由实物剪裁拼贴在画面上的。
• 九璃

  2016-07-16
  不能以西方的艺术观念或艺术标准规定中国绘画史，也不能以西方绘画史所经历的过程套用中国绘画史。
• 九璃

  2016-07-16
  必须以中国的（而不是西方的）、内部的（而不是外部的）标准来看待中国绘画史，评价中国画家。……如果不是以中国的、内部的，而是以西方的、外来的标准评价中国历史，不仅对于没有受到西方影响的中国画家是不公正的，而且对于引进、追随西方艺术的几代人也是不公正的。如果不是以中国的而是以西方的标准看待引进与追随西方现代艺术的人，则基本上谈不到什么“开拓”意义，更没有一个人可以称得上是所谓“前卫艺术家”，他们只能被视为追逐西方的影子，赶末班车，坐三等车厢的人。……中国文化有着自己从古代向近代转化的独特方式与历史轨道，它是演变而不是革命。……从历史的宏观角度审视，文化艺术的正常发展是演变还是“革命”？“革命”所带来的是人文价值的增进还是破坏？……
• 九璃

  2016-07-15
  古人谓作诗须自成一家，不可寄人藩篱，始称作手。然必熟读风、雅、颂，以逮汉、魏、六朝诸大家之什，而脱其胎，庶可成一家言，否则皆寄人藩篱也。惟画亦必熟贯荆、关、董、巨，以逮唐、宋、元、明诸大家之法，而或自成一家。则必题曰此系仿某家法，又此系仿某家法，是诗家不欲寄人藩篱，而画家反专欲寄人藩篱，何也？（张崟《青绿山水堂幅》）
• 九璃

  2016-07-14
  由于明代以后篆刻艺术的迅速发展，……篆刻艺术不仅是独立的形式，也成为绘画艺术更为有机的组成部分，并非如以前只作为画家私人印信和提款的补充，而是关系到风格，关系到调节画面章法、色彩关系及表达画家意念等许多作用。……其后，画家所追求的“金石味”，对布白的考究，视觉上画面平衡的把握，都是这一新发现的结果……
• 九璃

  2016-07-14
  据说金农曾受汉画像石刻的启发，这当然有可能，但是最有名的山东嘉祥武氏墓群石刻，却是金农去世二十年后才发掘出来的。
• 九璃

  2016-07-14
  清代初期城市经济的迅速发展，富商阶层涌现并成为艺术的有力赞助人和艺术品的重要买家收藏家，为文人放弃仕途以艺术为谋生手段从而转向职业化，提供了更大的可能性。
• 九璃

  2016-07-13
  王原祁从维护“正宗”门户地位出发，党同伐异，甚至把继承宋元文人画传统的画派也斥为“邪派”异端，实际上正反映了18世纪初宫廷外在野画派的活跃。“正宗”画派影响深远，但是并不如当今出版的绘画史通常所说的那样，在清中晚期“取得了统治的地位”。如1679年陆续刊行，在普及绘画艺术教育有空前之功的三集《芥子园画传》，就是由龚贤的学生王概（1645-约1720）所主持编纂的。其后至19世纪相继刊出的第四、五集，更与“正宗”画派无涉。从普及的意义上来说，这套画谱的影响，是超过“正宗”画派的。
• 九璃

  2016-07-13
  后人批评“四王”是“背离生活”、“玩弄笔墨”，而赞扬石涛是“师法自然”，从未见有人批评石涛是“玩弄笔墨”。其实，董其昌之后，文人画进入笔墨艺术深化时期，主要就恰恰是在于“玩弄笔墨”。石涛是“玩弄笔墨”的高手，也是其主要成就所在。玩弄笔墨在绘画史上，是一大进步。