如何假装懂音乐

• 大概是曾哥

  2021-12-12
  有那么一段时间，以死亡金属或者黑金属为代表的极端金属音乐在国内蔚然成风，有一批号称小众，实则数量不少的人群专门听这种音乐，于是有的演出商看到了这方面的市场，把很多国外死亡金属乐队请到了中国。演出商为了更加体贴地招待这些死亡金属乐队，没有带他们吃烤鸭，而是带他们去吃了鹵煮。结果这时候我们才发现，关于他们的那些可怕传说都是PS（ Photoshop，一款图像处理软件）出来的，因为他们见了煮并且知道这是动物内脏之后，有的瞬间就吐了，有些人甚至当即解散了乐队。那时他们发现，原来自己组建了这么多年的死亡金属乐队，以为自己特别“死亡”特别极端，结果这里的老百姓才是最“死亡金属”的，食用内脏是家常便饭。
• 柴犬小咯

  2021-08-03
  同时希望你在听音乐的时候，能忽略风格的存在。因为音乐本来就是没有风格的，那都是人们为了给商品归类而写下的标签，或者是想要告诉自己和同代人相比有什么特别之处，为了特立独行而弄出来的一套说法。
• sandra

  2021-07-23
  希望你在听音乐的时候，能忽略风格的存在。因为音乐本来就是没有风格的，那都是人们为了给商品归类而写下的标签，或者是想要告诉自己和同代人相比有什么独特之处，为了特立独行而弄出来的一套说法。《礼记・乐记》里有一句话说得好：“凡音之起，由人心生也。”内心的表达就是音乐，无所谓风格，更无所谓乐理。
• 东施

  2021-01-30
  其实浩室作为一种音乐风格是几乎不存在的，它就是迪斯科发展到20世纪80年代之后该有的样子。但是为什么不继续叫迪斯科呢？因为“迪斯科”这个名字当时不让叫了，这个词不仅代表着迪斯科音乐，还代表着迪斯科舞厅这样的场所，甚至后者比前者更重要，没有舞厅，迪斯科音乐当然也没法生存了。之前写迪斯科的时候提到过，迪斯科音乐之所以能成功，主要是切准了LGBT这个细分群体市场。有人当时在芝加哥的13岁到33岁男性当中做过调查，主流的意见是：迪斯科就是LGBT音乐，相对而言，摇滚乐是“直男音乐”，这两个是对立的。而在体育赛场上，棒球被认为是绝对的“直男”运动，所以一听说棒球比赛中场休息的时候有销毁迪斯科唱片的环节，“直男”们高兴坏了，纷纷买票去看。
• 东施

  2021-01-30
  我知道很多摇滚青年是拒绝蹦迪的，因为他们不喜欢电子音乐。但严格来讲，摇滚乐就是电子乐，在最初电吉他和电贝斯出现的时候就曾有过这样的讨论。虽然它们长相和吉他贝斯很像，但是从发音原理来讲，主要是基于电路，理应属于电子音乐。在摇滚青年排斥电子音乐的诸多理由中，最常出现的一条是这样的：电子音乐太冰冷。
• 东施

  2021-01-30
  新金属在20世纪90年代末到21世纪初的六七年时间里，真的成了一股风潮，不光是音乐很潮，同时也带来了相应的着装潮流。过去玩重金属的人可能喜欢穿紧身皮裤，到了新金属这里，潮流变成了松松垮垮，T恤要穿大两个码的，裤子尽可能像面粉口袋一样，看不出双腿的肥瘦粗细。另外，棒球帽也是他们必不可少的装备。总而言之，他们穿得很不金属，反倒有些嘻哈。
• 东施

  2021-01-30
  从歌词的角度来讲，不能说重金属不注重歌词，但是光听唱片的话，你会发现歌词不像民谣或者乡村音乐的听得那么清楚。因为在重金属的世界里，强调的是音高，通过音高让听众沉迷，而不是歌词的文学性。也正是因为这个原因，重金属音乐是一种荷尔蒙优先的音乐。
• 东施

  2021-01-30
  纽约在1977年的时候发生过一次比较严重的停电事件，停电期间，打砸抢现象猖獗，很多乐器店的鼓机和唱机都丢了，趁乱打劫了这批乐器的人，后来成了第一批嘻哈音乐的制作人。他们买不起乐器，只能拿已经有的黑人音乐唱片做音乐部分的采样，然后用鼓机编一段节奏进去，旁边再有一个马丁·路德·金崇拜者在那儿吆喝。因为全世界的人都爱评选“四大”，所以人们把另外两项当时黑人喜欢的事物也融入其中，一个是涂鸦，一个是街舞，和说唱、混音一起组成“嘻哈四大元素”。
• 东施

  2021-01-30
  所以朋克不是一种音乐风格，不是一种听觉上的同质化体验，而是一种街头文化。在此之前的车库摇滚潮流中，许多乐队玩的都是乖乖上学的摇滚乐，一边组乐队一边完成学业。但是当时也已经有一些孩子不上学了，每天就在街上溜达，朋克音乐就是这些人的音乐。这也是朋克之所以是“punk” 的原因。“punk”在英文里是流氓阿飞的意思，只不过这个流氓阿飞是从校园里面往外看的单一视角。我始终相信，在那些蹲在校门口的流氓阿飞眼里，校园里面的人也是一个很诡异的群体。哦对了，在朋克之后，我本来应该讲同样在20世纪70年代大肆盛行的另外一个反摇滚乐的流派，但是既然说到了性手枪所代表的朋克音乐，那就说说朋克音乐的后续，不是后朋克，而是嘻哈。
• 东施

  2021-01-30
  车库摇滚从来就不是一种听觉上的归类或者传统上的音乐风格，这个词的出现，更像是在形容20世纪60年代的一种青少年文化现象。这个现象是披头士（The Beatles）造成的。他们从英国杀到美国，一下飞机就在美国备受欢迎，随后，许多披头士的老乡们也觉得美国“人傻钱多可以速来”，于是纷纷到美国淘金。这股浪潮叫作“不列颠入侵”，在这股风潮下，许多不愁衣食的美国青年也纷纷拿起吉他贝斯鼓槌，开始搞自己的乐队，并且通常是在家中的车库排练，这类音乐后来就叫作“车库摇滚”（Garage Rock）。至于他们做出来的音乐是什么样的，是黑人还是白人创作的，根本不重要。后来这个词的指代没有一开始那么严格了，扩大了一下范围，更加民主了一点，不仅仅是家里有车库的人可以参与，即使家里没有车库，也可以被定义为车库摇滚。这时候车库摇滚表达的是另一个概念，就是学生们玩的摇滚乐，或者更准确地说，是靠家里承担经济支出的摇滚乐。如果按照这个概念，国内那些玩车库摇滚的人倒也比较符合，虽然他们都超龄了，但的确大部分人的经济支出是靠家人。
• 东施

  2021-01-30
  其实在“猫王”出现之前，“Rock and Roll”这个词就已经出现了，它是用来形容晕船的，或是在船上晃晃悠悠的状态。后来被黑人广泛使用，形容一种精神抖擞的状态，并且创作了一些用“rock”或者“roll”命名的歌曲，都是为了表现他们的活力，比如《摇我》（Rock Me）、《摇滚连锁酒店》（Rock and RollInn）。虽然歌曲没有明确指出是在性方面的活力，但是让人们不由得往这个方向联想，想着想着，诞生于船上的“Rock and Roll”就不知不觉到了床上。
• 东施

  2021-01-30
  今天人们在定义蓝调音乐的时候，会用许多乐理上的规范去总结归纳蓝调音乐的听觉感受，这样的形容往往带有如下关键词——五声音阶、十二小节。但是当年最早玩蓝调音乐的黑人可是不懂乐理的哟！所以这种归纳总结只是通过人工大数据的方式，分析了大量蓝调音乐，然后就不负责任地给蓝调音乐在音乐性上做了许多说明和定义，仿佛你不按照这些方法写歌，写的就不是蓝调音乐了。
• 东施

  2021-01-30
  福音音乐是一种没有乐器演奏的基督教音乐，原因不是遵从原教旨，而是因为黑人没钱，买不起乐器，主人淘汰下来的也不给他们，所以只能跺脚打节拍加清唱。这种行为后来被归纳为一个词，叫A Cappella，这个词也被视作一种音乐风格的名字。这个词也被视作一种音乐风格的名字。前些年看《我是歌手》节目里提到过这个词，主持人直接音译为“阿卡贝拉”。但阿卡贝拉不是一个音乐风格词汇，而是一个行为名词。虽然说“阿卡贝拉”显得更高级，但是我们也可以简单地将它理解为清唱。
• 书边猴

  2021-01-19
  首先，说一说摇滚这个词的英文“Rock and Roll”，这其实是两个动词的结合，“rock”代表摇摇晃晃，“roll”代表滚来滚去，合起来是摇摇晃晃滚来滚去，简称“摇滚”。据说最开始是诗人余光中翻译的。对，没错，就是写《乡愁》的那个余光中。
• 书边猴

  2021-01-19
  说到爵士乐的起源，不得不提美国的红灯区文化。在19世纪，美国风月场里总有几个黑人拿着白人的乐器吹拉弹唱，为等待的客人们助兴，演奏的时候也几乎不穿衣服。因为人们普遍认为黑人性能力比较强，通过音乐传递“正能量”，有助于客人发挥神力。难免会有客人觉得好奇：这帮人演奏的什么音乐？这时候，如果赶上有点儿耐心的老板，会从美国黑人音乐如何形成开始讲起，告诉客人乐手们来自西非，演奏的音乐带着西非的节奏感，同时融合了加勒比地区的旋律感，再用上白人的乐器，是三合一而成的一种音乐。当然，大部分客人没有这个耐心，所以老板就会简单称其为“Jackass”。后来，这种音乐越来越普及，直接叫Jackass显然不合适，于是就省略了三个字母，改成了“Jass”。但是把Jass贴到墙上之后，总是有几个手欠的把“J”给揪下来，剩下“ass”（屁股），很不雅。于是“s”被改成了“z”，这样就不会闹误会，Jass也就变成了今天的Jazz。
• 不再是酱油妹啦

  2021-01-03
  在唱片工业崛起之前，所有音乐都叫“世界音乐”