罗伯特•劳申伯格（ROBERT RAUSCHENBERG，1925—2008）是“二战”之后最多产也最富创新才华的艺术家之一。他的作品横跨多个领域，对20 世纪50 年代以后的先锋派艺术有深远的影响。

在“组合”艺术——一种将绘画和装置融合在一起的作品中，劳申伯格把大众文化和日常生活的元素带入自己的艺术，其手法是拼贴，将令人瞠目的材料和想法放置到构图中。“组合”艺术之后，劳申伯格的艺术创作进一步多样化，发展了版画复制、丝网印刷画、表演—这些艺术将技术和很多其他活动都包含在内。《费顿•焦点艺术家——罗伯特•劳申伯格》还检视了劳申伯格对表演艺术的大力投入，回顾了他与美国先锋舞蹈之间的关联性，以及他与编舞梅尔塞•坎宁安和特莉莎•布朗之间的合作。

凯瑟琳•克拉夫特（CATHERINE CRAFT）1992 年以研究助理员的身份参与了劳申伯格在美国华盛顿国家艺术馆举办的展览，自此一直专事劳申伯格艺术研究。作为一位独立的现当代艺术学者，克拉夫特于1997 年投入大量心力制作了题名为《劳申伯格：捆草铁丝—20 世纪60年代的主要技术类作品》的展览目录；2012 年还出版了《艺术家的观众：达达、新达达以及抽象表现主义的出现》。此外，还就近期新发现撰写了文章，内容主要是围绕劳申伯格未曾出版的作品。文章分别发表在《美国艺术》和《伯林顿杂志》上。克拉夫特目前在美国得克萨斯州达拉斯的纳什尔雕塑/装置中心兼任助理馆长，负责艺术研究与艺术展览。